- Um dia frio no inferno é uma visita a um futuro distópico do Demolidor | Imagens: Reprodução/Panini
Neste ano, Batman, o cavaleiro das trevas completa quatro décadas desde o seu lançamento original, nos Estados Unidos. Assim como Watchmen — a verdadeira “desconstrução” do super-herói promovida por Alan Moore (roteiro), Dave Gibbons (arte) e John Higgins (cores) —, a obra de Frank Miller (com arte-final de Klaus Janson e cores da Lynn Varley) servia como uma “bússola” ou até mesmo de modelo para toda uma geração seguinte, por bem ou por mal.
O básico da estrutura desse “clássico” dos quadrinhos do gênero tem uma receita especulativa: vislumbrar como seria o milionário quase sessentão Bruce Wayne num futuro distópico, quando ele aposentou o manto do Homem-Morcego já a um bom tempo.
Depois disso, qualquer história que tenha um esqueleto com esses ossos receberia a alcunha de ser “O Cavaleiro das trevas de…” (complete com seu personagem preferido). De tempos em tempos, a rival da DC Comics, a Marvel, vem com esses merchandisings na boca dos seus autores ou nas capas de suas obras, como já foi o caso do Wolverine e do Homem-Aranha — dois dos mais lucrativos personagens da “Casa das ideias”.
Bom, chegou a vez do “demônio astuto” da Cozinha do Inferno, que estreou um sofrível filme em 2003 e um seriado que tem seus altos e baixos nas três temporadas apresentadas. Demolidor: Um dia frio no inferno (Panini Comics, 128 páginas) reúne a minissérie de Charles Soule (roteiro), Steve McNiven (arte e cores) e Dean White (cores).
Como de praxe, anos no futuro, acompanhamos um velho e esquelético Matt Murdock ajudando os necessitados numa Nova York decadente e destruída não como o super--herói Demolidor, mas como voluntário em “sopões” ou instituições do gênero. Detalhe: ele perdeu as suas habilidades sobre-humanas.
Para quem desconhece as suas origens, Murdock foi vítima de um acidente com isótopos radioativos que o deixou cego quando adolescente, mas que também o dotou de superpoderes sensoriais — uma espécie de “radar”. Aprimorando seu corpo e suas habilidades, ele passa a combater o crime tanto nas ruas, como o Demolidor, quanto nos tribunais, como advogado.
O personagem criado em 1964, por Stan Lee (1922–2018) e Bill Everett (1917–1973), teve seu auge nas mãos de quem? O mesmo Frank Miller, de O cavaleiro das trevas.
- Na HQ (D), Steve McNiven simula a arte estilizada de Frank Miller em Elektra vive (E)
Voltando à trama, de uma forma explosiva, seus poderes retornam milagrosamente (não contei que uma das características do personagem é ter origem católica?). No caos, ele encontra com um dos grandes super-heróis, que está mortalmente ferido e lhe confia uma missão para proteger a única esperança desse decadente mundo.
Sem ninguém ao seu lado, Murdock recolhe seus antigos trapos vermelhos, dá uma de Michelle Pfeiffer/Mulher-Gato no filme Batman — O retorno (1992) e costura seu uniforme com o alinhavado aparente. O inimigo que ele se torna alvo? O letal e sádico Mercenário.
O roteiro de Charles Soule deve muito para Um dia frio no inferno ter um nível da qualidade apresentada por Miller. Ele segue um caminho “seguro” sem aprofundar os personagens e as suas intenções. O pior ficou com um personagem (que não posso revelar para não “estragar” a surpresa) que está lá gratuitamente, age gratuitamente e sai de cena gratuitamente.
Um dos pontos positivos foi colocar o velho e ameaçador Mercenário, que nunca errou o alvo, ter a Doença de Parkinson. Chegando no ápice, é apenas mais um embate entre mocinho e bandido, com uma “mensagem” de esperança muito rasa e brega.
Porém, o ponto alto fica pelos desenhos e narrativa de Steve McNiven, que reverencia o próprio Frank Miller, em outra obra envolvendo o protagonista: Elektra vive. E só.
*Coluna publicada originalmente na edição impressa do dia 28 de outubro de 2026.